Rebecca Stenn’s Fantasy, Lies, Hubris and Voyeurism

Животните излизат през нощта

Театър Уест Енд, Ню Йорк
20 май

От Лора Ди Ори.



Седнал в нюйоркския куполообразен театър West End преди Rebecca Stenn’s Фентъзи, лъжи, хабрис и воайорство , няма как да не заемете пространството и да се чудите как всички негови елементи ще се съберат - голата сцена и откритата задна стена, почти замаскираното пиано и лаптопите и музикалното оборудване в балконската кутия по-горе. Това, което на пръв поглед изглежда просто, все още е скрито, но планирано и е представител на тишината на нощта и загадките, които тъмнината изглежда притежава.

Парчето се отваря със спокойствието на Стен, сякаш гледаме на някакво отдалечено пасище привечер. Видеопрожекциите на облаци на Бентън Бейнбридж се движат през задната стена. Стен се присъединява към трима други герои - Ерик Джаксън Брадли, Требиен Полард и Джон Марио Севиля - които, облечени в пешеходни дрехи, я обикалят. Стен прекъсва усещането за пешеходци, което идва като почти облекчение. Стен, бивш член на Momix от няколко години, се движи с невероятна мекота в горната част на тялото си, която почива толкова добре на акомпанимента на Алис Хван на живо на пиано на Chopin’s Ноктюрни . Нейното движение с краката на Чарли Чаплин и подобни на птици размахващи ръце е анималистично, тъй като Стен като първото същество на нощта играе сам в тишината.

Двама герои напускат сцената и докато тъмнината се готви да падне отгоре, остава само Полард, оставен незасегнат от любопитството на Стен към него. Тогава започваме да се чудим кои са тези фигури? Когато започнем да се чудим кои са те, започваме да се грижим за тях. Щастливи ли са? Самотни ли са?

В целия Stenn’s Фантазия , най-новата й работа, ние се опитваме да разберем тези герои. Въпреки че може да не разберем кои са или къде отиват, ние сме накарани да се чувстваме близки до героите. Това е чрез интимната обстановка на пространството, свързаното качество на тяхното движение (хореографията се влива от неща, които всички знаем като бягане, йога, разтягане, ходене и движение, което прилича на имитациите на животни, които правим като деца) и тяхното взаимодействие с едно друг. Които и да са, ние сме загрижени за тях.

Връзката между всички герои е обща нишка в цялото парче. Партньорските последователности са особено запомнящи се, добре продуцирани и изпълнени. Исках въртящ се партньорски завой между Стен и Полард да върви вечно.

Следващите няколко сцени включват на фона повече прогнози за околната среда - вечерното небе, тухлена стена, заснежено поле, дори кола на магистралата (единственият знак на съвременната цивилизация, който виждаме), придружени понякога с музиката на Шопен на Хван, понякога тишина , а понякога звукът на пианото се съчетава със съвременните електронни звуци на Джей Вайсман. Виждаме различни комбинации от четирите знака да се движат и веселят заедно. Не можем да не ги видим като животни и като създания на нощта с подобни на птици ръце на Стен, моментите на Брадли за непрекъснато подскачане и Севиля, падаща настрани, сякаш е заспал на костура си.

Във всички нас има примитивна природа. Има очарование от друго същество, но и егоистично желание да оцелее и да успее. Всички тези герои си взаимодействат един с друг в даден момент, но в крайна сметка, един по един, те си тръгват, докато само Стен не остане на сцената. Работата обсъжда баланса на това да разчиташ на другите, но трябва да бъдеш собствена скала, да си проправиш път през всички разсейващи фактори в живота и всички неща и хора по пътя ти. Можем да копнеем и да се надяваме, но не винаги можем да зависим. Понякога в крайна сметка имаме само себе си.

Споделя това:

Бентън Бейнбридж , Съвременен танц , Танцов критик , Dance Informa , списание за танци , танц Ню Йорк , танц Ню Йорк , танцов преглед , Ерик Джаксън Брадли , https://www.danceinforma.com , Джон Марио Севиля , Ребека Стен , Требиен Полард

препоръчително за теб

Препоръчано