• Основен
  • Отзиви
  • Танцувайки, за да се чувствам свободен: Ability Dance Бостън ‘Cultivate’

Танцувайки, за да се чувствам свободен: Ability Dance Бостън ‘Cultivate’

Способности Танц Бостън Способности Денс Бостън „Култивиране“.

Център за мултикултурни изкуства, Кеймбридж, Масачузетс.
13 март 2020 г.

Танците могат да ни накарат да се чувстваме свободни - свободни в тялото си и свободни да бъдем себе си. Помислих за тази съществена истина, след като разгледах Ability Dance Boston’s Култивирам . За мен беше още по-мощно, като се има предвид мисията на компанията да „посреща танцьори със и без увреждания ... с цел да увеличи приобщаването към танца“. Аз си тръгнах трогнат и благодарен за потвърждението на работата, че хората с всякакви способности могат да намерят свобода и чувство за лична истина точно в собствените си тела.

Работата започна с „Дийли“, танцувана от директора-основател на способности Елис Патерсън. Тя бавно се придвижваше по сцената с покрита с плат проходилка, замислено и бавно стъпваше и се хвърляше. Партитурата имаше глас с електрифициран ефект и свирене на соло на струна. Тогава гласът на Патерсън прозвуча през театъра, наслоен върху партитурата, а гласът й душевно споделя лична и семейна история.



танц и гимнастика

Движението й беше замислено, но и свободно, липсваше твърдост или самосъзнание. Уокърът се превърна в неодушевен партньор по танци, тъй като Патерсън намери различни връзки с него - към и далеч, като я подкрепяше и след това се движеше независимо. Тя проследи пода с крак, сякаш рисуваше, а моето въображение се насочи към това, че тя нарисува историята си с тялото си, както гласът й го изобразяваше с думи. Един незабравим момент я накара да се надигне, сгънато коляно и да се приближи към гърдите, а след това този крак да се върне в силна, ясна линия. През цялото време на работата тя стоеше в своята сила и лична истина и това беше завладяващо.

Janelle Diaz, Jamie Desser и Lauren Sava танцуваха следващото парче „Greyscale“. Патерсън го прави в хореография, а Андрю Чоу композира партитурата (като музикален директор той композира по-голямата част от музиката в шоуто). Танцьорите носеха черно-бели туники и черни панталони, създавайки ясна и проста естетика. Те започнаха да се разделят в пространството, но за малко се присъединиха с неподвижни ръце, стойката им беше силна и след това се разделиха, когато започнаха да се движат. Прекрасно изображение ги имаше в диагонална линия на различни нива: ясни, достъпни и визуално приятни. По-късен резонансен момент имаше танцьор на сцената и двама танцьори, които се движеха надолу, ритайки назад със задоволителна лекота и освобождавайки. Исках да се движа по такъв безплатен, но структуриран и силен начин с нея.

По-късно една танцьорка се качи на гърба на инвалидната количка на Диас, като и двата й крака бяха свити. Помислих как трябва да има толкова много възможности в това физически приобщаващо пространство, което най-видимото и поддържано танцово изкуство не е наясно. Патерсън призова много от тези възможности през цялата работа, очите и съзнанието ми с много радост, когато дъвчат. В друго запомнящо се изображение танцьорите се търкаляха през главите им. Танцьорите от двете страни на Диас в центъра достигнаха ръка нагоре и след това се претърколиха, за да се сгънат напред. Беше естетически балансиран и привлекателен.

През цялото време имаше аудио описание на движението, което се случва, в съответствие с мисията на Патерсън да направи танца достъпен за всички. В рамките на принципа на универсалния дизайн тази достъпност включва изживяване на работата като член на аудиторията. Разказът беше ясен и езикът достъпен. Почти забравих, че беше там във втората част на всяко парче, макар че със сигурност това вероятно няма да е така, ако някой, който е глух или с нисък слух, призовава описанието, да разбере какво се случва в изпълнението. Тъй като е неоспоримо, че всеки трябва да има достъп до изкуство, без значение какви способности или увреждания може да има, тази работа е важна и похвална.

Третото парче, „Женственост“, имаше завладяваща и ясна структура - соло за дует към трио, в и извън различни групи. Танцьорите предлагаха мекота, дори с очевидно силна техническа база. Инструменталната партитура и костюми, рокли с кройки „v“, предлагат средновековно усещане, което ме привлече. Четвъртото парче „Огнени сенки / Sombras de Fuego“ имаше усещане за драма на висшето общество, с пухкави поли и елегантни взаимодействия с малко сас. В музиката имаше щипка Latinx усет с движение на салса и ноти. Патерсън се възползва от непреодолимите възможности в своята трио структура, за да привлече визуален и енергичен интерес към сцената.

По-късно излезе „Tipping Point“ на Луиза Ман, парче с интригуваща тема на огледалното отразяване. Двамата танцьори започнаха на столове, движейки се в унисон, но огледално помежду си. След това те напуснаха столовете, измествайки динамичното усещане за случващото се на сцената. Връщането към столовете по-късно помогна за изграждането на структура. Във всичко имаше усещане за свобода и самоувереност, но също така и чувството, че сте привързани към нещо и след това се откъсвате в завършек, който не бих очаквал, един танцьор излезе от сцената и двамата танцьори се вгледаха един в друг, докато тя направи, другата в стола си. Това накара ума ми да се завърти с различни възможности за разказ.

Финалното парче, „Спирално излизане“, върна Патерсън, с по-улегнала и вътрешна енергия, отколкото в предишното й соло - до внезапна енергична промяна. Резултатът се засили и тя се движеше с повече скорост и енергия. Тя се обърна през различни нива, единият крак се простираше зад нея ниско и силно, използвайки проходилката си. Всичко ме привлече. Барабаните забиха, когато тя излезе напред с проходилката си. Тя напусна и се придвижи зад нея, с усещането, че е привлечена между две различни сили: със сигурност относително състояние.

Енергията под ръка малко се забави и мястото й в космоса се понижи, докато се движеше. Патерсън се върна при проходилката си, с чувство на примирение, но също така и този пламък в нея не е мъртъв. Тя се върна към неподвижност и светлините паднаха. Патерсън беше намерил свобода в тялото си сред силите, които я привличаха, както само тя можеше. Култивирам ми напомни за силата на подобен обрат на събитията, силно уникален за всеки един от нас.

какво да ям преди танцово представление

От Катрин Боланд от Танцова информация.

Споделя това:

Танци на способностите , Способности Танц Бостън , Андрю Чоу , танцов преглед , танцови рецензии , Елис Патерсън , Джейми Десер , Жанел Диас , Лорън Сава , Луиза Ман , Център за мултикултурни изкуства , преглед , Отзиви

препоръчително за теб

Препоръчано