Хореографът Дженифър Уебър се отправя към екрана в „Зомбита 2“

Дженифър Уебър. Снимката е предоставена от LSG Public Relations. Дженифър Уебър. Снимката е предоставена от LSG Public Relations.

Дженифър Уебър е Кармен Сандиего от танцовата индустрия. Къде по света е Дженифър Уебър? Нашият отговор ... Къде е тя не ?! Хореографията на Вебер може да се види в реклами, на концертната танцова сцена, в университетските танцови екипи, в Уест Енд и (скоро) на големия екран в Disney Channel’s Зомбита 2 . Нейната работа е свежа, забавна и подхранвана от страстта й към хип-хоп движението, умението за разказване на истории и положителната, съвместна енергия. Тя е освежаващо напомняне, че да си добър човек е ключът към успеха в тази кариера. Талантът е прекрасен и често срещани. Вашият герой е това, което ще ви отдели от тълпата и ще ви направи художник, като Вебер, с когото всички умират да работят.

Dance Informa имаше възможността да интервюира Weber само седмици преди премиерата на филмовия си дебют. Прочетете!

Откъде си и как започна да танцуваш?



пост шоу блус

„Израснах в Амхърст, Масачузетс и когато бях наистина малък, започнах да правя хореография за по-малкия си брат. Когато бях по-възрастен, започнах да ходя на уроци по танци, но не бях сериозен. Наистина започнах да се занимавам с танци много по-късно, когато бях в колеж в университета в Пенсилвания. Там започнах танцов екип, който съществува и до днес (Strictly Funk). Когато започнах да излизам по нощни клубове, тогава наистина се всмуках в танците. Винаги съм бил много срамежливо дете, но когато намерих танци, почувствах, че това е език, на който мога да говоря. Обичах да бъда в свят, в който танцът се отнасяше до свободата, вместо да бъдеш в клас, където ти се казва какво да правиш. Установих, че това е толкова овластяващо. '

Как можете да приемете чувството за свобода и органичен разговор, който може да намерите в клуба или да танцувате с приятелите си, в хореография, която трябва да бъде донякъде структурирана?

„Зависи от проекта. Обичам да смесвам режисиран свободен стил - да има секции, в които, ако има герой, който трябва да комуникира определен разказ само за 45 секунди, танцьорът може да бъде в момента, колкото иска (да отговаря на музиката, да отговаря на публиката) стига да удря ключовите драматични ритми. И тогава го сливам с моменти, които са изцяло хореографирани. Например в Хип-хоп лешникотрошачката , има много от това, когато танцьорите са свободни да изразяват, докато удрят разказа и емоционалните ритми. Когато правите филм обаче, не можете да го направите. Вземете след вземете, хореографията трябва да бъде абсолютно същата за целите на приемствеността. За това обичам да работя с танцьорите и да се отдръпвам от речника на всички, за да изведа наистина едно и също настроение, но такова, което е 100% повторимо. '

Какво те вдъхнови да твориш Хип-хоп лешникотрошачката ?

танц на камера

„Наистина се интересувах защо - в танците - хората не преосмислят класическите балети по начина, по който в театъра има сто предавания на Ромео и Жулиета . Интересувах се от разказване на истории и създаване на характер / разказ чрез хип-хоп движение. Също така исках да разширя хип-хопа отвъд предсказуемия ритъм на хип-хоп музиката, идващ от въпроса „Как правиш хип-хопа уязвим?“ Хип-хопът е толкова силен, обоснован и агресивен. Как показваш обратната страна? Едно от нещата, които открих, беше да отнема традиционния хип-хоп ритъм и да използвам класическа музика. Ритмите винаги се променят и вие не можете да почувствате неблагополучието по начина, по който можете в цикъл. Имаше елемент на изненада, а също и елемент на уязвимост, който според мен беше красив. И така, правех всички тези експерименти и всъщност бях създал версия с Vivaldi’s Четири сезона . Когато се срещнах с Майк Фителсън, изпълнителен директор на обединения дворец за културно изкуство в Ню Йорк, той предложи да се използва Лешникотрошачката . Останалото е история. '

Говорете с нас за & Жулиета , вашето шоу в Уест Енд. Сигурно беше толкова забавно да хореографирам до тази емблематична партитура. Как вложихте собствения си глас в движението?

„Историята е създадена от Шекспир и съпругата му, които спорят как да напишат края на Ромео и Жулиета където тя го предизвиква да напише по-добра история за женския герой - да й даде ново начало. Защо би се самоубила, след като излизаше с този човек само три дни? & Жулиета е музикална комедия с невероятната поп музика на Макс Мартин. Това е всяка страхотна песен с удоволствие, на която някога сте искали да танцувате (Бритни Спиърс, Ариана Гранде, Кейти Пери, Уикендът, Джъстин Тимбърлейк). Мартин беше огромен сътрудник по време на проекта, което беше наистина страхотно. Движението се ръководи от историята и случващото се за героите. Също така, много от песните са преиздадени (например „Hit Me Baby One More Time“ вече е мощна балада), докато други са подобни на версиите, с които сме запознати („Since U Been Gone“ е голям номер за танци!). Шоуто е наистина специално и овластяващо. Това е огромна танцова продукция, мюзикъл и поп концерт - всичко това в едно. Толкова съм благодарен, че успях да работя с такъв невероятен екип в това шоу. '

Следваща спирка, Бродуей?

„Иска ми се да можех да ви кажа отговора на това. Това, което ще кажа е, че можете да очаквате да видите повече от & Жулиета в бъдеще.'

Disney Channel’s Зомбита беше толкова забавен филм! Какво е да скочиш, за да хореографираш продължението - твоят филмов дебют?

„Когато разбрах, че ще работя Зомбита 2 , Гледах първия филм и обичах всичко в него - разказването на истории, съобщението, производствените номера, всичко! Когато разговарях с режисьора Пол Хоен, имахме наистина страхотен разговор за това как да създадем характер и да разкажем история чрез движение. Там са мажоретките и зомбитата, а след това, в продължението, добавянето на върколаци. Беше страхотно да разбера как върколаците се движат в сравнение с останалите групи и как хореографията им се развива през целия филм. Подходих към този проект по същия начин, по който подхождам към театъра, като попитах: „Кои са ключовите елементи на героите и историята и как да създадем движението, което прави героите идентифицируеми и да разкажат тяхната история? Имахме скелетен екипаж в предварителна продукция и след това го имахме голям репетиции (има осем продуцентски номера и над 60 танцьори). '

Алвин Ейли Лазарус

Вашето хореографско резюме обхваща телевизия, филми, реклами, музикален театър, гастроли и много други. Имате ли любим? Или какви заслуги и предизвикателства поставя всеки?

„В театъра хореографията трябва да бъде устойчива осем пъти седмично (и докато пеене). И трябва да помислите за корици. Начинът, по който превеждате лексиката на движението на един танцьор на друг, е много уникален по рода на работата, която създавам. Но в същото време няма нищо подобно на магията на театъра на живо. Във филма можете да създадете наистина луди неща, които могат да бъдат заснети за един ден на снимане. Освен това обхватът на публиката е толкова голям. Дисни пусна първия малък музикален видеоклип от Зомбита 2 и вече има 5,5 милиона гледания само след няколко седмици. Не мога да си представя колко години & Жулиета трябва да се кандидатира, за да достигне до такава аудитория. За мен това, което обичам, е да работя с невероятни хора и да разказвам невероятни истории - каквато и среда да има. Става въпрос за вдъхновение и създаване на нещо, за което всеки се чувства страстно. '

Вие съветвате по-младите танцьори, че е важно да бъдете бизнесмен в тази индустрия, за да бъдете овластен художник. Можете ли да говорите повече за това?

„За да бъдеш успешен като танцьор днес, трябва да бъдеш човек, с когото хората обичат да работят - и това надхвърля таланта. Трябва да отговаряте на имейли, трябва да се появявате навреме, трябва винаги да сте готови да работите и да носите позитивно отношение всеки ден. Всички тези неща са толкова важни за хореографите. Като хореограф трябва да се доверя на хората, с които работя. Те звучат като бизнес умения, но наистина са житейски умения - просто да си добър човек, да си вършиш работата добре и да влезеш с добра енергия, изгражда това доверие. Няма нищо, което да се чувства по-добре от това да получиш невероятна работа и да можеш да повикаш хора, които познаваш, да бъдат част от нея. Това е най-доброто чувство на света! “

Не пропускайте да се включите, за да гледате премиерата на Зомбита 2 по Дисни Канал петък, 14 февруари, от 20:00.

От Мери Калахан от Танцова информация.

Споделя това:

Хореограф , танцово интервю , танцова журналистика , танцов филм , писане на танци , канал Дисни , Дженифър Уебър , Строго фънк , Хип-хоп лешникотрошачката , Зомбита 2

препоръчително за теб

Препоръчано