Изградете го и те ще дойдат: Актуализиране на „Лешникотрошачката“

CONNetic Dance Снимка на „Nutcracker Suite & Spicy“ на CONNetic Dance от Бил Морган.

Лешникотрошачката - обичана празнична класика, която украсява сцените в цялата страна и в целия света . Идвайте през декември, емблематичните партитури на Чайковски запълват пространствата от универсалните магазини до супермаркетите (и благодарете на ушите на танцьорите, които са ги чували безброй пъти на репетиции и представления).

Балет в Бостън

Бостънски балет в „Лешникотрошачката на Мико Нисинен“. Снимка от Лиза Вол, с любезното съдействие на Бостънския балет.

Като цяло, повечето Лешникотрошачка продукции предлагат рокля за периода, конвенционалния набор от герои с типичните им взаимовръзки и едни и същи (или доста сходни) вариации на „Land of Sweets“. Това е, което повечето публики очакват и знаят, че ще им харесат, а танцовите компании могат да разчитат на приходи и ангажираност на публиката. Най-често всичко изглежда добре Лешникотрошачка земя.



И все пак неотдавнашният културен дискурс повдигна въпроси за това доколко този класически подход отразява нашите съвременни ценности, като приобщаване и равенство (по отношение на раса, пол и културен произход). Новата република категорично го нарече „расистки“ . Списание за танци също се обърна към въпроса, но взе по-обективен тон, интервюиране на трима директори на компании с гледни точки, обхващащи спектъра на мненията по темата.

Има и просто въпросът дали промяната може да се дължи, когато изкуството трае толкова дълго. Светът се променя, както и артистите и публиката. Контрапунктът на това е как някои изкуства са вечни и не бива да го оставяме да избледнява - и по този начин да губим това, което трябва да продължи да ни предлага - само защото светът се променя. Всичко това разгледано, много Лешникотрошачка продукции имат отстъпи от стогодишната традиция и се превърна в по-модернизиран образ - в този момент дори направи страниците на историята на танца, като например с Марк Морис Твърдата ядка .

Художествен директор на Боленския балет Мико Нисинен. Снимка от Лиза Вол, с любезното съдействие на Бостънския балет.

Художествен директор на Боленския балет Мико Нисинен. Снимка от Лиза Вол, с любезното съдействие на Бостънския балет.

Dance Informaсъщо разговаряха с трима хореографи, за да разберат техните виждания за необходимостта от промяна или липсата й и как това се проявява в техните Лешникотрошачка продукции. Микко Нисинен, художествен ръководител на Бостънския балет и хореограф на „Лешникотрошачката“ на Мико Нисинен , насочва културната и расова дискусия към многообразието.

Той споделя ясните усилия на Бостън Балет за кастинг на всякакви танцьори във всякакви роли, за да могат представленията - и компанията като цяло - „да отразяват общността, в която живеем“, споделя той. Нисинен добавя, че разнообразието далеч надхвърля цвета на кожата. В допълнение, културното уважение се крие в предлагането на изображения на тези от друга култура със стил и изящество, а не като пародии, твърди той. Част от това е в толкова ясни аспекти, колкото не „прекаляване“ с грима и костюмите.

„В света на изкуството, подобно на кулинарията, имате съставки и правите това, което правите с тях“, казва Нисинен.

CONNetic Dance

Снимка „Nutcracker Suite & Spicy“ на CONNetic Dance от Бил Морган.

Има огромна възможност за това, което хореографите могат да създадат в рамките на традицията на всяко едно шоу. Каролин Пейн, художествен ръководител на CONNetic Dance (Хартфорд, Тексас) и хореограф на годишния годишен концерт Люлка за орехчета и пикантни , очевидно прегръща тази откритост. На компанията Лешникотрошачка включва много съвременни естетически елементи, както и много различни танцови форми. Към въпроса за разнообразието и културната чувствителност, Пейн призовава огромното количество таланти от широк кръг културни, расови и стилистични среди в рамките на по-голям Хартфорд.

Лин Паркърсън, художествен ръководител на Бруклинския балет и хореограф на ежегодника на компанията Бруклинската лешникотрошачка , вижда автентичността като ключ към културното уважение. Тя има някоиЗемя на сладкотоs ”вариации с участието на майстори в танцовите форми на културата отпред и в центъра във въпросната вариация - като коремна танцьорка в арабската вариация. Продукцията на Пейн използва подобна стратегия, като испанската вариация като латино бален танц.

Бруклински балет

‘Brooklyn Ballet’ ‘The Brooklyn Nutcracker’. Снимка от Лукас Чилчук.

Изглежда, че това е прост начин за почитане на културите, изложени в този раздел на шоуто, като същевременно се избягва всякакъв вид подигравки или присвояване на култура - и всичко това, като разширява познанията на членовете на публиката за танца, който е там. Контраргумент на това може да бъде, че поддържането на тези вариации е част от поддържането на съкровената традиция на шоуто като цяло. Както отбелязва Паркърсън обаче, „Някой винаги ще прави класическата, традиционна версия. Баланчинът на Ню Йорк Сити Лешникотрошачка не отива никъде. '

Пейн с легитимност вярва, че както класическата, така и модернизираната поема класиката на празника мога успех. Модернизираните дубли могат да се превърнат в „нова“ традиция за някои индивиди и семейства, установява тя. Някои в нейната годишна Лешникотрошачка публиката очаква да очаква такива елементи като модерни корици на партитури на Чайковски, включването на хип-хоп танци и по-модерна рокля в костюми.

Каролин Пейн. Снимка от Кевин Соуси.

Каролин Пейн. Снимка от Кевин Соуси.

Мишката в нейната продукция е „клубен плъх“ (вторият й акт от постановката в нощен клуб, по семеен начин), малко сенчести герои, нахлуващи в пространството на Клара. Героите „войник“ й помагат да ги предотврати, но в крайна сметка тя е силната, за да победи напредъка му и да каже „не“. Това е може би по-реалистичен и задоволителен поглед върху тези герои и сцената. В същото време той почита класическата конвенция на Клара, която най-накрая побеждава Краля на плъховете, като му хвърля обувката - макар и по-нататък, за да даде на Клара повече свобода на действие и сила.

Paine’s Clara също е млада жена, в сравнение с детето на традиционните продукции. (Всъщност в шоуто има само трима по-млади танцьори.) Изглежда, че това е просто решение за всеки, който се чувства обезпокоен, че Клара е дете, докато Принцът на Лешникотрошачката е далеч по-възрастен. Нисинен не дава вяра на мнението, че има нещо обезпокоително в това класическо подреждане на героите, че каквито и да било мисли са в съзнанието на членовете на аудиторията. „Това е от гледна точка на Клара“, обяснява той и не е показателно за нещо принудително от страна на Принца на Лешникотрошачката.

Балет в Бостън

Бостънски балет в „Лешникотрошачката на Мико Нисинен“. Снимка от Лиза Вол, с любезното съдействие на Бостънския балет.

В това отношение на историята като прозорец в съзнанието на Клара, Нисинен казва, че той се стреми „да завърши историята“ в своя Лешникотрошачка продукции, които не всички предприемат, той чувства. Паркърсън има и други идеи за сюжета, които би искала да развие някой ден - като по-скоро братя и сестри, като Фриц идва заедно със сестра си Клара в Страната на сладките, както и перспектива на Дроселмайер да погледне назад върху детството си. Подобно мислене показва колко различни начини можем да представим историята, колко креативност можем да имаме.

Сред администраторите на компании може да има разбираем страх, че с отклоняване от традицията може да се загуби надеждна база от публика. И все пак, както твърди Пейн, когато става въпрос The Лешникотрошачка , старата поговорка звучи вярно: Ако го построите, те ще дойдат. Има и възприятие там, че Лешникотрошачката е финансовата жизнена сила на много балетни компании, което позволява на фондовете да извършват по-експериментална и съвременна работа в други периоди от годината.

Бруклински балет

‘Brooklyn Ballet’ ‘The Brooklyn Nutcracker’. Снимка от Лукас Чилчук.

Нисинен, начело на артистичния кормил на известния и уважаван балет в Бостън, потвърждава, „ Лешникотрошачката помага на танцови компании, но не им помага да съществуват. ' Надеждните дарители, безвъзмездни средства, дарения и други подобни източници на финансиране са по-скоро това, което осигурява финансова стабилност на много танцови компании. Тези източници най-вероятно няма да изчезнат с експерименти и поемане на риск около класиката, Лешникотрошачката включени. Всъщност донорите може да оценят „стъпката извън кутията“, а заявленията за безвъзмездни средства може да имат по-сериозен аргумент.

съвети за грим на танцов рецитал

Бихме могли да изместим малко тази стара поговорка и тя все още е вярна - продължете да я изграждате (дори по различни начини) и те ще продължат да идват. „Що се отнася до празниците, хората искат традиция“, твърди Пейн. „Можете да им дадете нова традиция.“

Класическата традиция може да бъде нещо красиво. Така че може да се приспособи традицията да бъде по-съгласувана с променен и бързо променящ се свят. С всички Лешникотрошачката продукции там, можем да имаме и двете. Отделни танцьори и хореографи трябва да намерят това, което е най-вярно на тяхната визия и най-високите ценности. И по двата начина, Лешникотрошачката може да бъде обединяваща, радостна празнична традиция, на която всички да се насладят.

От Катрин Боланд от Танцова информация.

Споделя това:

Бостънски балет , Бруклински балет , Каролин Пейн , CONNetic Dance , Лин Паркърсън , Марк Морис , Мико Нисинен , „Лешникотрошачката“ на Мико Нисинен , Балет в Ню Йорк , Люлка за орехчета и пикантни , Твърдата ядка , Лешникотрошачката

препоръчително за теб

Препоръчано